Un viaje que comenzó con la pregunta de un niño observando a su padre: "¿Yo también puedo hacerlo?" — hoy se extiende a los cuatro rincones del mundo.
"¿Puedo hacerlo yo también?"
Todo comenzó con aquella pequeña pregunta que le cruzó la mente mientras veía pintar a su padre: "¿Puedo hacerlo yo también?".
La respuesta llegó pronto. Ganó premios en concursos de pintura en la escuela primaria. Su maestra de primaria lo notó y lo guió. Su maestra de secundaria también lo apoyó y lo ayudó a prepararse para los concursos. El arte entró en su vida no por obligación, sino de forma natural. Años después, descubrió que su abuelo también era pintor. "Estaba tan emocionado", dice, describiendo aquel momento. "Me di cuenta de que lo llevaba en la sangre". Para él, el arte no era un viaje que comenzaba desde cero, sino la continuación de una historia que ya había empezado.
De las Bellas Artes a los Textiles, de los Textiles al Arte
El niño, que encontró la respuesta a la pregunta "¿Yo también puedo hacerlo?", acabó inmerso en una sólida formación artística. Guiado por su profesor de secundaria, se presentó a los exámenes de ingreso al Instituto Superior de Bellas Artes de Bursa Anatolia y los aprobó. Continuó su formación artística en dicho instituto durante cuatro años. Terminó la secundaria, pero su trayectoria continuó. Preparándose para las pruebas de aptitud, fue admitido en el Departamento de Pintura de la Facultad de Educación de la Universidad de Uludağ. Además de formarse en cerámica, fotografía, grabado, diseño textil y pintura, también recibió formación pedagógica. Se graduó en 2004, tanto como artista como docente. Tras su graduación, trabajó como diseñador en la industria textil. Pero el arte nunca lo abandonó. Durante este periodo, produjo y vendió diversos productos artísticos, ilustró un libro infantil y escribió e ilustró otros tres. Para él, el arte siempre fue tanto una forma de expresión como un campo de producción.
La pandemia fue un punto de inflexión.
Şirvan comenzó a impartir clases de arte en línea en 2019. Luego llegó la pandemia y todo cambió. La gente se vio confinada en sus casas. El ritmo de la vida cotidiana se detuvo. Durante ese tiempo, muchas personas necesitaban mejorar sus habilidades y despejar su mente. Şirvan lo vio y tomó una decisión: ayudar a la gente a superar ese difícil período a través del arte. "Quería ayudar a la gente a superar ese período espiritualmente", dice. La motivación no era solo una decisión comercial, sino un deseo de conmover a las personas, de marcar la diferencia en sus vidas. Y realmente lo logró. Sus alumnos progresaron paso a paso, se entusiasmaron, cambiaron. Pero lo que más impresionó a Şirvan no fue el desarrollo técnico. "Vi que mis alumnos miraban la naturaleza y el medio ambiente de manera diferente", dice. "Empezaron a ver el amanecer, el atardecer, los colores cambiantes de los árboles según las estaciones, los atardeceres de otra manera. Fue muy impresionante para mí ver que las horas de clase se convirtieron en momentos de meditación para ellos".
¿Por qué se creó Paintlum?
A medida que los cursos en línea de Şirvan Hoca crecían, algo se hizo evidente: este proyecto necesitaba una plataforma. No solo para enseñar, sino para hacer que el arte fuera verdaderamente accesible, para llegar a personas de todo el mundo y transformar sus vidas.
Paintlum nació de esta visión. El viaje, que comenzó con acuarelas, eventualmente abarcará dibujo, pasteles, pintura al óleo y más. Comenzando con un solo instructor, la plataforma crecerá con nuevos expertos en diferentes campos. El objetivo no es solo una forma de arte, sino el arte en sí mismo.
Hoy, Paintlum ofrece tres niveles distintos, desde principiante hasta avanzado, un sistema semanal de tareas y retroalimentación, contenido completo en 9 idiomas, una guía de arte con cientos de biografías de artistas y obras maestras, y tarjetas de inspiración diarias. "Llegar a personas en muchas partes del mundo, hacer que amen el arte, transformar sus vidas", dice Şirvan Hoca, explicando por qué fundó Paintlum. La frase es así de simple, y así de poderosa.
¿Qué aprenderás en Paintlum?
Aprender en Paintlum significa tres cosas, y la profesora Şirvan no las separa. Técnica
Cada forma de arte tiene sus propias reglas, herramientas y métodos. En acuarela, se trata del control del agua, la pincelada y la superposición de colores; en dibujo, la forma, la proporción y el sombreado; en pastel, la textura y la mezcla de colores. Sin técnica, se pierde la sensibilidad: una base sólida es el comienzo de todo. Sensibilidad
Pero la técnica por sí sola no basta. La profesora Şirvan enseña a sus alumnos no solo cómo hacerlo, sino también cómo sentir. Experimentar el momento en que el pincel toca el papel, observar el flujo del color, aprender a soltar: estas no son habilidades técnicas, son experiencias. Profundidad espiritual
Con el tiempo, la práctica artística se transforma en un viaje interior. Los alumnos comienzan a mirar la naturaleza de manera diferente, a notar las bellezas cotidianas y a encontrar ese silencio meditativo. El objetivo de la profesora Şirvan no es solo que sus alumnos se conviertan en buenos pintores, sino que alcancen una profundidad espiritual a través del arte. «Quiero enseñar tanto técnica como sensibilidad, además de profundizar espiritualmente», dice ella. Y él lo expresa diciendo: «Juntos, paso a paso, lo lograremos», a cada uno de sus alumnos, en todos los niveles.
De Şirvan Hoca
"Un retrato de emoción, gracia y libertad. En cada transición de color, en cada salpicadura de agua, hay un poco de sentimiento, un poco de recuerdo y un poco de mí."
El futuro: más arte, más gente.
Paintlum es hoy un punto de partida, y el profesor Şirvan lo tiene muy claro. La puerta que se abrió con la acuarela se abrirá con el tiempo al dibujo, los pasteles, la pintura al óleo y mucho más. La plataforma crecerá con nuevas formas de arte, nuevos instructores y nuevo contenido. El objetivo no es que un solo instructor enseñe una sola forma de arte, sino que el arte llegue a todo el mundo en todos sus colores e idiomas.
El contenido en 9 idiomas es un paso concreto hacia esta visión. Desde Turquía hasta Japón, desde Alemania hasta el mundo árabe, el arte es un lenguaje universal, y Paintlum lo habla. Pero en medio de estos grandes objetivos, la principal motivación del profesor Şirvan sigue siendo la misma: "Llegar a personas de muchas partes del mundo, hacer que amen el arte y conmover sus vidas". El número de usuarios crece, la plataforma se desarrolla, pero ese deseo de conmover vidas permanece intacto.
Comienza hoy tu viaje artístico.
Estás en el lugar indicado para aprender técnica, sensibilidad y profundidad espiritual simultáneamente. Bajo la guía de Şirvan Hoca, a tu propio ritmo y desde cualquier lugar del mundo.